国内高校是综合性学校，重视的是培养学生全方位的进步，而音乐教学是培养学生艺术素养的要紧课程，舞蹈是培养学生形体的重点课程，所以音乐课程和舞蹈的相结合，可以培养出高文静素养的学生。同时，音乐课在舞蹈教学中发挥有哪些用途也是巨大的，不只可以提升学生对音乐的理解，还能提升学生在编排舞蹈和学习舞蹈的能力，通过感知音乐的内涵，真的的理解舞蹈的意思，这对于舞蹈教学十分的要紧。因此，音乐课可以在培养学生的舞蹈能力中发挥巨大有哪些用途。

1 对舞蹈作品的表现产生影响的原因

1.1 纯粹的对舞蹈动作进行模仿，不具备音乐的美感

现代高校学生在学习舞蹈动作的时候主如果以模仿为主，而模仿是学习舞蹈起步的学习技巧，但伴随年龄的增加，学习舞蹈的时间不同，不只要看重对舞蹈内容的学习和表现，同时也要看重表现音乐的美感，如此的舞蹈才是高校应该表现的。然而，因为现代的高校舞蹈教学还是以模仿为主，所以致使音乐缺少灵性，这就是高校的舞蹈教学中存在的问题。但借用于高校音乐课，可以提升学生对音乐美感的理解，从而在学习舞蹈动作的时候，可以感觉到其中的意思，如此的舞蹈表现是具备美感的，更不是纯粹的模仿舞蹈动作所能带来的成效。

1.2 在舞蹈动作的学习和编排过程中，不可以理解音乐的意思

舞蹈是音乐内容的另一种表现形式。音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的身体，而灵魂的思想表现要舞蹈的动作来展示，所以需要学生真的的理解音乐的内容与情感的意思，如此才能保证在学习的过程中，让音乐与舞蹈愈加的融合。但，现在高校的学生在学习舞蹈和编排舞蹈的过程中，因为不可以真的的理解音乐的意思，所以致使舞蹈动作和音乐的内容不可以相容，从而感觉不伦不类，如此的舞蹈动作叫人感觉有一种违和感。因此，高校要改变这样的情况，在舞蹈教学中就应该看重音乐课的学习和安排，如此让学生通过音乐课可以真的地感受和学习到音乐的内涵和魔力。

2 音乐课在培养学生舞蹈能力中有哪些用途

2.1 可以通过音乐课培养学生的步伐感

舞蹈在表现的过程中是需要伴随音乐步伐一块舞动的，所以学生想要提升我们的舞蹈能力，第一要提升我们的步伐感，如此才能在学习和编排舞蹈动作的时候不会出现错误，而培养学生的步伐感，就要通过音乐课。高校开设的音乐课，内容和形式都是比较丰富的，无论是民族音乐，还是通俗音乐等都可以让学生在学习的过程中感受不同音乐的步伐，通过潜移默化让学生自然而然地就提升了步伐感，这对于提升学生舞蹈的步伐感十分的要紧，而且高校的舞蹈编排并不局限于音乐课本中的音乐，不少传统的或是时尚的音乐都可以成为舞蹈编排的音乐步伐，让学生感受音乐中的音符步伐，感受一下二分音符和八分音符有什么区别与步伐感。比如，高校在开运动会的时候常常会需要啦啦操表演，而啦啦操就是舞蹈的一种表现形式，这种表现形式更需要重视的是步伐感，所以要使用步伐特别强烈的音乐，让学生感觉到其中的步伐感，如此才能保证啦啦操的学习和训练更整齐，像欧美AKON大师级的创作歌曲――what you got（feat）就是啦啦操编排的重点歌曲。

2.2 学生可以通过音乐的旋律表现舞蹈的张力和表现力

舞蹈是通过形体来表现音乐的内涵与舞蹈者想要表达的思想感情，特别是舞蹈中每个动作的力度，都代表着这一段的感情是什么样的。所以，学生要想完美地表达出舞蹈的内涵和情感，就要保证对舞蹈动作有肯定的表现能力，也就是舞蹈的张力和表现力是需要重点学习的内容，也是音乐课培养学生舞蹈能力的重点方向。音乐课教会学生重视表达对音乐和舞蹈的内容，是为了让舞蹈鲜活起来，而不是让学生单纯的模仿动作，如此的模仿是枯燥无味的，只有学习基础舞蹈的时候，才会需要学生模仿动作，在高校更多的也是需要学生表达我们的思想感情，自己对舞蹈的理解。因此，必须要培养学生在舞蹈中的表现能力，并且要提升学生对舞蹈动作张力的学会能力，特别是音乐课可以通过学生对音乐旋律的感受和学会，把精神真的地融入到音乐中，感受其中的内涵，这种就能在舞蹈中表现源于己的想法，如此的舞蹈也具备了表现力。比如，高校在选择音乐的时候，需要选择像欧美传统舞蹈《燃烧地板》，如此的舞蹈表现力是最强的，而且其中的舞蹈动作的张力也十分的到位，表现的内容和情感也是十分的强烈。

2.3 可以培养学生对音乐的理解，与编排舞蹈的想法

学生想要学习和编排舞蹈，第一就要保证有足够对音乐理解的能力，不只要学会音乐的步伐感，还要学会音乐的情感和内容，才能编出具备内涵的出色舞蹈，而如此的舞蹈无论在形态和步伐，还是思想感情与内容上都是舞蹈中比较完美的表现。所以，高校拓展音乐课可以培养学生对音乐的理解能力，让学生通过音乐的学习提升自己关于音乐和舞蹈的想法，由于只有不断涌出的想法，才能保证创作出的舞蹈是就有灵性的，舞蹈不是死物，而是灵魂的一种表现形式，所以音乐课在选择教学内容和课程安排的时候，要选择激起学生想法的内容。同时，让学生多观看不一样的高级的舞蹈，在不一样的音乐环境的熏陶下，学生可以形成自己独特的音乐感觉，如此的想法是独一无二的，是具备革新的。另外，音乐课在培养学生的舞蹈能力的时候，不只要考虑到音乐的选择，还要考虑到可以和诗词的结合，如此的舞蹈编排也更具备意境。比如，国内现代舞的拓荒者金星老师，在编排以“风”为主题的舞蹈时就借助诗词和柔和的音乐，如此的结合让舞蹈变得更有灵性，这也是学生需要通过音乐课学习的东西，也是音乐课培养学生舞蹈能力的要紧环节，不是单纯依据音乐改变舞蹈，就能让舞蹈具备内涵。

3 结束语

音乐是舞蹈教学中必不可少的环节，是构成舞蹈的要紧原因，而只有真的的理解音乐的意思，才能编排出具备内涵的舞蹈动作。所以，高校借用音乐课来培养学生的舞蹈能力，让学生可以真的地把音乐和舞蹈融合在一块，让舞蹈的动作和灵魂交融在一块，这对于提升学生的步伐感，感知能力与让学生可以充分地表现出舞蹈的张力都是十分要紧的。同时，高校可以通过音乐课，解决学生对音乐感知能力差的状况。因此，音乐课对培养学生的舞蹈能力发挥巨大有哪些用途。